Filippo Biagioli è uno degli artisti più immediati, spontanei e sinceri che sia dato incontrare e la sua Analphabetic Art è lo specchio fedele del suo limpido e schietto approccio al fare arte: già, nel panorama odierno, appare anomalo e interessante che un artista si autodefinisca, crei in qualche misura una sua corrente, senza interventi "dall'alto" che spesso coincidono con pure operazioni commerciali, ma l'analphabetismo artistico è qualcosa di più di un rigurgito individuale verso lo strapotere del mercato, è soprattutto una ricerca di un punto zero, di una tabula rasa da cui ricominciare a creare senza condizionamenti.
Non esiste assolutamente alcuna rivendicazione di ignoranza in questo progetto, anzi il retroterra culturale di Biagioli è ampio e variegato, ma il motore primo è semplicemente la volontà e il bisogno di dipingere senza porsi futili problemi di retroterra, quando troppi artisti si lasciano ingabbiare dalla vana ricerca di un segno originale, che spesso risulta sterile e banalmente ripetitivo. Filippo invece ha scelto la libertà: di materiali, di tecniche, di segno e, soprattutto, la libertà di essere primitivo senza porsi il problema dei tanti che lo hanno preceduto o lo affiancano in questo percorso e il risultato è, naturalmente, personalissimo e unico. Nonostante gli echi evidenti di Graffitismo (Basquiat è non a caso il suo mito), Street Art e, per scavare nella storia, Art Brut, le sue opere sono sempre riconoscibilissime e fortemente identitarie e il suo segno è assolutamente soggettivo nel tratteggiare i momenti di un percorso che si annoda inevitabilmente, come tutta la vera arte, con il suo personale e il suo vissuto più profondo, testimoniato anche dai numerosi autoritratti.
Le sue storie, perché di storie si tratta anche se riassunte in una sola tavola, parlano un linguaggio ibrido e coinvolgente che si nutre alla doppia fonte della contemporaneità e del mito, dove i manga e i mostri giapponesi si intrecciano senza paura con temi classici e archetipici, dove una maschera demoniaca può rievocare insieme l'Africa più profonda, i graffiti preindoeuropei del Dio cornuto e un presente Ciberpunk e dove Medusa, sacra incarnazione della Dea terrifica ben più antica della Grecia, si trasforma con colori acidi e segno nervoso in una graffito da metro, senza nulla perdere del suo serpentino e paralizzante potere. Un altro aspetto estremamente interessante della produzione di Biagioli è l'affioramento palese di stilemi e moduli di un immaginario, primitivo ma cronologicamente piuttosto vicino a noi, quale è quello medioevale, non so quanto sia consapevole o meno questa scelta che, comunque, è un ulteriore indice dell'originalità della sua arte, ma, nella frontalità di certe figure e nella composizione di certe scene di massa e di battaglia piuttosto che
nella scelta di alcune tematiche, è indubitabile l'influenza di una certa
Arte romanica, soprattutto di quella più popolare o più nordica ed espressionista, affinità sottolineata appieno da un certo horror vacui che il nostro Artista palesa apertamente, riempiendo spesso le parti vuote degli sfondi con particolari curiosi e, soprattutto, con scritte, essenziali e simboliche come i cartigli degli antichi affreschi, sorta di commento e approfondimento velatamente criptico a un immaginario complesso e rigoglioso, declinato comunque sempre con innata sensibilità compositiva e cromatica.
Sicuramente Filippo Biagioli è mosso da un bisogno insopprimibile di esprimersi e il mondo rutilante che crea, divertente eppure talora tragico,sempre vivo e cangiante è uno specchio profondo della sua interiorità, delle sue aspettative e paure, della sua crescita, in sintesi è vera arte, parte di un personalissimo percorso di autorealizzazione che l'Autore vuole condividere con il mondo, vendendo le sue opere sul web, personalmente e al di fuori degli algidi (e avidi) canali tradizionali, e dialogando con il pubblico sul suo sito: Analphabetic Art è, in ultima analisi, arte e vita intrecciate inestricabilmente.......
